四川陶藝花瓶生產(chǎn)基地「有獨(dú)造型」

在陶藝這一領(lǐng)域，構(gòu)成藝術(shù)的痕跡還可一一探尋。進(jìn)入20世紀(jì)80年代，由于中國(guó)各大美術(shù)學(xué)院滲透西方雕塑藝術(shù)教育，中國(guó)雕塑陶藝呈現(xiàn)出多元化創(chuàng)作方向——寫實(shí)、抽象并舉，表現(xiàn)題材廣泛，藝術(shù)手法千姿百態(tài)，充分展示著中國(guó)雕塑陶藝藝術(shù)的繁榮景象。像日本的八木一夫——陶藝界的泰斗，他的許多作品表現(xiàn)與象征并存。他不斷將自己融入黏土之中，感知黏土與生命深處的淵源。這種純粹的方式和凈化的結(jié)果讓人從他的作品中感到如般的昭示。在《我的自述傳》中，他說：“如果要忠實(shí)地服從自己的心情創(chuàng)造，應(yīng)該脫離傳統(tǒng)陶瓷工藝過程。我想現(xiàn)代人的心理情感這個(gè)世界，如果用古文來(lái)陳述，怎么也表達(dá)不了。根據(jù)這些想法，我走向了所謂超現(xiàn)實(shí)立體造型，從此我可以自由自在的自我展開了。”正是這樣，他的作品《薩姆先生的散步》將陶藝帶入了一個(gè)全新的領(lǐng)域，同時(shí)也是對(duì)構(gòu)成藝術(shù)作了詮釋。

陶藝花瓶

陶是土的藝術(shù)，火的藝術(shù)，其實(shí)更是人生藝術(shù)。A、物理性——擠壓、拉曲、旋轉(zhuǎn)、摺疊、撕裂、向心、離心、縱橫、斜方向運(yùn)動(dòng)拋線運(yùn)動(dòng)軌跡。親自動(dòng)手，或拉坯，或捏塑，一件件作品從自己的手中誕生，帶著泥的味道，更透出你的個(gè)性。雕塑是造型藝術(shù)的一種。又稱雕刻，是雕、刻、塑三種創(chuàng)制方法的總稱。通過雕、刻減少可雕性物質(zhì)材料，塑則通過堆增可塑物質(zhì)性材料來(lái)達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的目的。 與國(guó)外不同，中國(guó)陶藝雕塑正處于發(fā)展中，有關(guān)的部門從素質(zhì)教育出發(fā)，把陶藝、雕塑列入了教學(xué)課程，這樣孩子們從小就可以受到藝術(shù)的熏陶，從中鍛煉了動(dòng)手能力。

抽象雕塑的發(fā)展歷史

次后，在歐洲出現(xiàn)了發(fā)展得非常充分的抽象雕塑。突破了原有的技術(shù)規(guī)范，揚(yáng)棄了傳統(tǒng)陶瓷精致、規(guī)整、對(duì)稱的古典審美趣味，向著隨意自由、更富想象力、更具人文精神的方向發(fā)展。戰(zhàn)后，在西方國(guó)家中，抽象雕塑成為城市環(huán)境藝術(shù)的主要內(nèi)容和形式，與城市規(guī)劃、環(huán)境規(guī)劃、現(xiàn)代建筑，特別是大型公共建筑——大學(xué)、圖書館、歌劇院、政府機(jī)構(gòu)，以及商業(yè)中心、銀行、商業(yè)辦公大樓、購(gòu)物中心等等緊密聯(lián)系，因此，抽象雕塑與抽象繪畫不同，它已經(jīng)成為公眾藝術(shù)的主要內(nèi)容，因此沒有一個(gè)起伏的發(fā)展過程，而維持著持續(xù)的穩(wěn)定發(fā)展。

廣義的雕塑是指在空間中靜態(tài)的、可視的、可觸的三維藝術(shù)形式。雕塑陶藝工作間是進(jìn)行裝飾雕塑和陶藝實(shí)踐教學(xué)的場(chǎng)所，實(shí)踐教學(xué)內(nèi)容包含有泥塑、石雕、木雕、陶瓷、金屬鍛焊、綜合材料等。按功能可以分為紀(jì)念性、主題性、裝飾性。按形式可分為具象和抽象兩大類?！冬F(xiàn)代漢語(yǔ)詞典》中關(guān)于“抽象”的解釋是：“從許多事物中舍棄個(gè)別的非本質(zhì)的屬性，抽出共同的、本質(zhì)的屬性，叫抽象，是形成概念的必要手段。”抽象雕塑不特指具體的形象，往往超出現(xiàn)實(shí)之外的境界。對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作上來(lái)講少了具體形象的局限，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上有了更多元化的可能性。無(wú)論是主題的選擇，材料的選擇，空間尺度的大小都得到了程度的釋放。